Close
Menu

Servizi al Cittadino

Nella foto, da sinistra a destra: Riccardo Gandolfi, Direttore Archivio di Stato di Roma, l’ambasciatore tedesco Thomas Bagger, Antonio Tarasco, Direttore generale Archivi, Adachiara Zevi, Presidente dell’associazione “Arte in memoria”

Roma | Posa di tre pietre d’inciampo in memoria di Ermanno Loewinson e della sua famiglia. Un archivista di Stato vittima della Shoah-Biblioteca DEA SABINA

, , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Roma | Posa di tre pietre d’inciampo in memoria di Ermanno Loewinson e della sua famiglia. Un archivista di Stato vittima della Shoah-

Roma- Per celebrare il Giorno della Memoria, l’Archivio di Stato di Roma ha ricordato le figure di Ermanno Loewinson, di sua moglie Wally Buetow e del figlio Sigismondo con la posa di tre pietre d’inciampo davanti all’abitazione della famiglia in Via di Porta Maggiore 38.


Nella foto, da sinistra a destra: Riccardo Gandolfi, Direttore Archivio di Stato di Roma, l’ambasciatore tedesco Thomas Bagger, Antonio Tarasco, Direttore generale Archivi, Adachiara Zevi, Presidente dell’associazione “Arte in memoria”

Ermanno Loewinson (Berlino 1863 –Auschwitz 1943) fu uno storico e archivista tedesco naturalizzato italiano. Dopo essere stato funzionario all’Archivio di Stato di Roma, giunse alla direzione dell’Archivio di Stato di Parma (1927-1930) e successivamente a quella di Bologna (1930-1934). ll 16 ottobre 1943 Ermanno e i suoi familiari vennero deportati ad Auschwitz, dove persero la vita.

Legato ai valori liberali, risorgimentali e orgoglioso del contributo che gli ebrei avevano dato alla causa italiana, Ermanno Loewinson pubblicò numerosi saggi sulla storia risorgimentale e sulla comunità ebraica. La sua bibliografia comprende più di 80 titoli tra monografie, saggi, edizioni di fonti pubblicati nelle più rinomate riviste storiche italiane e tedesche, in buona parte basati su fonti archivistiche.

Posa di tre pietre d’inciampo in memoria di Ermanno Loewinson e della sua famiglia

Dopo la morte nel 1957 dell’unica superstite della famiglia Loewinson ─ la figlia Ruth ─ il marito Antonio Tatti, volle donare la biblioteca del suocero all’Archivio di Stato di Roma. Oggi il Fondo Loewinson, ricco di volumi e di periodici italiani e tedeschi sulla cultura ebraica e sul sionismo, rappresenta la tangibile testimonianza di una vita spesa nella ricerca documentaria e in particolare nello studio accurato di episodi e personaggi della comunità ebraica italiana.

“La posa delle pietre d’inciampo in memoria di Ermanno Loewinson e della sua famiglia rappresenta un atto doveroso di testimonianza. Gli Archivi di Stato custodiscono documenti, ma anche storie di donne e uomini che hanno servito il Paese e che non devono essere dimenticati. Per questo noi lavoriamo ogni giorno per dare visibilità al nostro immenso patrimonio umano e culturale”: così il Direttore generale Archivi Antonio Tarasco sull’iniziativa in ricordo di Loewinson.

Le pietre d’inciampo, sanpietrini d’ottone che riportano incisi i nomi e i dati anagrafici dei deportati, sono state create dall’artista tedesco Gunter Demnig a Colonia fin dal 1992. Da allora si sono diffuse nel selciato delle nostre vie e piazze cittadine formando una mappa della memoria per restituire individualità a coloro che erano stati ridotti a numeri. Per non dimenticare chi era stato strappato alla propria vita con violenza.

L’evento si inserisce all’interno della più ampia iniziativa Memorie d’inciampo a Roma. XVII edizione 2026, promossa e organizzata da Arte in Memoria, sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica, con il patrocinio dei Municipi romani coinvolti nelle installazioni, dell’Unione delle Comunità Ebraiche Italiane (UCEI), Biblioteche di Roma e Città di Viterbo.

Presenti alla posa delle pietre Antonio Tarasco, Direttore generale Archivi del Ministero della Cultura, Riccardo Gandolfi, Direttore dell’Archivio di Stato di Roma, l’ambasciatore tedesco Thomas Bagger, Adachiara Zevi, Presidente dell’associazione “Arte in memoria” e Alessandra Sermoneta, vicepresidente e assessore del I Municipio di Roma e l’artista Gunter Demnig. 

Rome | Laying of three stumbling stones in memory of Ermanno Loewinson and his family. A state archivist who was a victim of the Holocaust

On 15 January 2026, to mark the International Holocaust Remembrance Day, the State Archives of Rome commemorated Ermanno Loewinson, his wife Wally Buetow and their son Sigismondo by laying three Stolpersteine (stumbling stones) in front of the family home at Via di Porta Maggiore 38.

Watch the video of the ceremony and the interviews (DIRE agency)

Ermanno Loewinson (Berlin 1863 – Auschwitz 1943) was a German historian and archivist who became a naturalised Italian citizen. After working as an official at the State Archives in Rome, he became director of the State Archives in Parma (1927-1930) and later in Bologna (1930-1934). On 16 October 1943, Ermanno and his family were deported to Auschwitz, where they lost their lives.

Committed to liberal values and the Risorgimento, and proud of the contribution that Jews had made to the Italian cause, Ermanno Loewinson published numerous essays on the history of the Risorgimento and the Jewish community. His bibliography includes more than 80 titles, including monographs, essays and editions of sources published in the most renowned Italian and German historical journals, largely based on archival sources.

After the death in 1957 of the only survivor of the Loewinson family, his daughter Ruth, her husband Antonio Tatti decided to donate his father-in-law’s library to the State Archives in Rome. Today, the Loewinson Collection, rich in Italian and German volumes and periodicals on Jewish culture and Zionism, is a tangible testimony to a life spent in documentary research and, in particular, in the careful study of episodes and figures from the Italian Jewish community.

“The laying of stumbling stones in memory of Ermanno Loewinson and his family is a necessary act of remembrance. The State Archives preserve documents, but also the stories of women and men who served their country and who must not be forgotten. This is why we work every day to give visibility to our immense human and cultural heritage,” said Director General of Archives Antonio Tarasco on the initiative in memory of Loewinson.

The stumbling stones, brass cobblestones engraved with the names and personal details of the deportees, were created by German artist Gunter Demnig in Cologne in 1992. Since then, they have spread across the pavements of our city streets and squares, forming a map of memory to restore individuality to those who had been reduced to numbers. So that we never forget those who were violently torn from their lives.

The event is part of the wider initiative Memorie d’inciampo a Roma (Stumbling Blocks in Rome). 17th edition 2026, promoted and organised by Arte in Memoria, under the High Patronage of the President of the Republic, with the patronage of the Roman municipalities involved in the installations, the Union of Italian Jewish Communities (UCEI), Biblioteche di Roma and the City of Viterbo.

Attending the laying of the stones were Antonio Tarasco, Director General of Archives, Riccardo Gandolfi, Director of the State Archives of Rome, the German ambassador Thomas Bagger, Adachiara Zevi, President of the association ‘Arte in memoria’ (Art in Memory), and Alessandra Sermoneta, Vice-President and Councillor of the First Municipality of Rome, and the artist Gunter Demnig. 

 

Nikolaina Gschlössl

Scherzi della memoria. Nikolaina Gschlössl, teologa indomita -Biblioteca DEA SABINA

, , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Scherzi della memoria. Nikolaina Gschlössl, teologa indomita –

Il 20 gennaio 1989, a Neusäss, presso Augusta, muore la teologa tedesca Nikolaina Gschlössl. Nata a Colonia nel 1898, studiò all’Università di Marburg (tra i suoi compagni di corso c’era Paul Tillich) e si diplomò nel 1927. Lavorò come vicaria a Colonia, con il pastore Georg Fritze (seguace del socialismo religioso): era il massimo a cui una donna potesse arrivare, Come ebbe a scrivere in un articolo, il vicariato non era che «una fatica e un tormento quotidiano che, a lungo andare, uccide anche il più grande entusiasmo per la professione».

Nikolaina Gschlössl

Il Concistoro non gradì le critiche, retrocesse Gschlössl alla mansione di insegnante di religione, alle dipendenze del Municipio. Nel 1930, con altre sette donne, Gschlössl fondò l’Associazione delle teologhe evangeliche, che aveva come programma il pieno accesso delle donne a tutti i ministeri della chiesa. Iscritta al Partito socialdemocratico (Spd), si accorse ben presto della pericolosità del nazismo e lo combatté con forza, dentro e fuori la chiesa, definendolo un falso vangelo di arroganza razziale e glorificazione del militarismo.

 

Il 30 settembre 1933 il sindaco di Colonia la licenziò, perché, durante una lezione, aveva fatto «commenti inappropriati sul Cancelliere del Reich e si era espressa sulla questione ebraica con totale mancanza di comprensione della prospettiva nazionale». Per quattro anni lavorò come governante per una famiglia di medici ebrei e solo nel 1938 fu assunta come assistente sociale, alle dipendenze del pastore Hans Encke, attivo nella Chiesa confessante. Qui fu responsabile, tra le altre cose, della tutela, della cura e dell’assistenza dei prigionieri nel carcere di Klingelpütz.

 

Dopo la fine della guerra, Gschlössl assunse la direzione dell’insegnamento religioso nelle scuole professionali di Colonia, in una situazione in cui si doveva ricostruire e ripartire da zero. Ricevette molti elogi per la sua azione, ma l’ammissione delle donne al pastorato arrivò solo nel 1963, per lei ormai tardi.

Fonte- Riforma .it- Il quotidiano on-line delle chiese evangeliche battiste, metodiste e valdesi in Italia. Articolo di Giorgio Guelmani

 

Roma- Teatro Tor Bella Monaca dal 15 al 17 gennaio

Roma-Teatro Tor Bella Monaca .Spettacoli dal 15 al 18 gennaio-Biblioteca DEA SABINA

, , , , , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Roma-Teatro Tor Bella Monaca .Spettacoli dal 15 al 18 gennaio-

Roma-Gli amanti del Shakespeare non devono perdere lo spettacolo in scena al Teatro Tor Bella Monaca dal 15 al 17 gennaio. Tutto Shakespeare in 90 minuti diretto da Alessandro Martorelli con Antonio Pellegrini, Alessandro Martorelli, Alessandro Scafati Una sfida ardua e folle: prendere le opere più famose di William Shakespeare e metterle in scena in tutti gli stili teatrali possibili. Dalla tragedia, alla commedia dell’arte, passando per il teatro d’avanguardia, l’improvvisazione, il teatro dialettale, fino al Musical. Il risultato è uno spettacolo così esilarante ed esplosivo che di sicuro avrebbe fatto divertire anche il Bardo… forse. Veloce, spiritoso e fisico, strappa risate sia a chiama il Bardo, sia, e soprattutto, a chi lo odia. Facciamo a pezzi Shakespeare è un’immersione leggera e stravagante nel mondo shakespeariano, un omaggio divertito e divertente al grande drammaturgo e al teatro in tutte le sue forme, in cui gli attori si fanno letteralmente in 100 per portare in scena tutti i principali personaggi delle opere, trascinando con sé il pubblico in una sorta di follia shakespeariana dove si ride anche per i delitti più atroci.

Roma- Teatro Tor Bella Monaca dal 15 al 17 gennaio

Dal 16 al 18 gennaio in scena Un letto per due commedia di Tato Russo diretto da Livio Galassi con Riccardo Polizzy Carbonelli e Marina Lorenzi e con gli Incorporea Group, Paloma Dionisi, Tiziana Cardella. Tato Russo racconta la storia di una coppia dal matrimonio alla fine, concentrandosi sulle difficoltà, le tribolazioni, le risate e i dolori, le speranze e le delusioni vissute dai due personaggi, Riccardo e Marina, durante i 35 anni del loro matrimonio. Il set è composto esclusivamente dalla loro camera da letto, dominata dal grande letto a due piazze al centro della stanza. Tra le pietre miliari della coppia ci sono la consumazione del loro matrimonio, la nascita del loro primo figlio, il successo di Riccardo come scrittore, la sua relazione extraconiugale, il matrimonio felice della loro figlia femmina insieme alle disavventure del loro figlio maschio, il loro rapporto con una casa che da luogo di scansione delle loro peripezie amorose presto si trasforma in vorace dimora di sopravvenienti fantasmi. Lo spettacolo teatrale è ricavato da una sceneggiatura dello stesso Tato Russo di un film difficile da realizzare come tale. La riscrittura teatrale di Tato Russo consente di affidare a due attori di grande calibro e prestigio, come Riccardo Polizzy Carbonelli e Marina Lorenzi, già coppia consolidata nella vita reale, la riproposta in chiave moderna della favola più antica del mondo: la favola e l’aspettativa di chi sogna l’amore senza fine, che sarebbe invece meglio definire il “martirimonio”. Livio Galassi, con la collaborazione di Aurelio Gatti e degli “Incorporea Group”, si abbandona a trovate registiche di gustoso impatto sul pubblico, riuscendo a trasformare una favola di tutti e per tutti nella storia tragica che tocca vivere a gran parte di noi.

Roma- Teatro Tor Bella Monaca dal 15 al 17 gennaio

Il 18 gennaio in scena Il racconto della canzone italiana con  Stefano Refolo piano e voce, Diana Puddu, Romano Consoli sax e voce, Paride Pusceddu voce e percussioni e con Debora Accettura, Serena Maffia, Federico Diani diretti da Serena Maffia

Roma- Teatro Tor Bella Monaca dal 15 al 17 gennaio

Refolo è single perché non trova la donna giusta. Debora, la portiera del suo stabile è segretamente innamorata di lui, ma lo considera un superficiale senza speranza. Un pomeriggio arriva a casa l’ultimo modello di Alexa. Il postino è un musicista e iniziano a suonare e a raccontare la storia della canzone italiana. Alla strana compagnia si aggiungono altri vicini che sentono suonare, fino a che bussano alla porta e… è meglio tornare ognuno a casa propria.

Spettacoli ore 21; domenica ore 17:30 

Teatro Tor Bella Monaca  – Arena Teatro Tor Bella Monaca

Via Bruno Cirino angolo Via Duilio Cambellotti raggiungibile con Metro C o   Linea Bus 20 
Ampio parcheggio disponibile

Per informazioni e prenotazioni:
Telefono 062010579  (dalle 10:30 alle 19:30)
Messaggi whatsapp  3920650683
promozione@teatrotorbellamonaca.it

Botteghino:   dal martedì  alla domenica dalle 10,30 alle 21,30
www.teatrotorbellamonaca.it – www.teatriincomune.roma.it
Acquisto online su Vivaticket

BIGLIETTI
intero 12,00 Euro
ridotto 10,00 Euro
giovani 8,00 Euro
GIFT CARD 78,00 Euro (10 ingressi)

 

 

 

Pescara-Museo Civico Basilio Cascella

Pescara-Museo Civico Basilio Cascella -Falsi d’Attore, visitare il museo da protagonisti-Biblioteca DEA SABINA

, , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Pescara-Museo Civico Basilio Cascella -Falsi d’Attore, visitare il museo da protagonisti

Pescara-Una visita museale che diventa racconto dal vivo, uno spazio espositivo che si trasforma in palcoscenico, opere che generano storie in tempo reale. Domenica 18 gennaio alle ore 17 il Museo Civico Basilio Cascella di Pescara ospita “Falsi D’Attore”, un’esperienza teatrale ideata da TIC – Teatro InCorso e dalla Fondazione Genti d’Abruzzo. Un percorso tra le sale in cui il pubblico è invitato a osservare, commentare e lasciarsi coinvolgere, mentre gli attori costruiscono scene e personaggi a partire dalle suggestioni degli stessi visitatori. L’evento vede anche la partecipazione speciale del sassofonista Piero Delle Monache, che aggiunge una trama musicale all’improvvisazione.

Pescara-Museo Civico Basilio Cascella

La direttrice della Fondazione Genti d’Abruzzo, Letizia Lizza, sottolinea come questa proposta apra nuove modalità di relazione con il patrimonio artistico: «Portare l’improvvisazione dentro il museo significa rompere la distanza abituale tra pubblico e opere. Vogliamo che i visitatori si sentano parte attiva, che vivano il museo come un luogo in cui accadono cose impreviste, capaci di far dialogare linguaggi diversi e generare nuove letture del contemporaneo».

Pescara-Museo Civico Basilio Cascella

Il presidente Luigi Di Alberti conferma la direzione intrapresa dalla Fondazione: «Siamo convinti che i musei debbano essere spazi vivi, capaci di offrire esperienze culturali che parlino a pubblici differenti. “Falsi D’Attore” dimostra come l’arte possa diventare motore di creatività condivisa e come l’incontro tra teatro e collezioni museali apra strade innovative, mantenendo però un forte legame con la tradizione del territorio».

 

L’evento si svolgerà al Museo Civico Basilio Cascella, in Viale G. Marconi 45 a Pescara. Il biglietto è di 15 euro; ingresso gratuito fino ai 12 anni accompagnati da un adulto. La prenotazione è obbligatoria entro le ore 18 del 17 gennaio.

 

Per informazioni e prenotazioni: 085 4510026 (int. 1) | WhatsApp 393 9374212.

Antonio Russo è stato un giornalista freelance e inviato di Radio Radicale

Francavilla al Mare-La Casa Editrice Carabba presenta il libro di Jacopo Ottenga Barattucci-Biblioteca DEA SABINA

, , , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Francavilla al Mare-La Casa Editrice Carabba presenta il libro di Jacopo Ottenga Barattucci-

Francavilla al Mare- La Casa Editrice Carabba presenta il libri di  Jacopo Ottenga Barattucci «Antonio Russo è morto per esserci, Jacopo Ottenga Barattucci scrive per non lasciarlo morire due volte». È l’epilogo della prefazione di Barbara Schiavulli, direttrice di Radio Bullets e inviata di guerra di lungo corso, al libro “Antonio Russo – Uno scrupoloso reporter di cuore” di Jacopo Ottenga Barattucci, che verrà presentato ufficialmente sabato 17 gennaio a Francavilla al Mare.

Antonio Russo è stato un giornalista freelance e inviato di Radio Radicale

Edito dalla Casa editrice Carabba all’interno della collana TransExPress diretta da Carlo Spera, il volume vuole essere un compendio esaustivo della vita e della morte dell’inviato di Radio Radicale, ucciso il 16 ottobre 2000 in Georgia mentre stava documentando il secondo conflitto ceceno. Docente e giornalista, Ottenga Barattucci ha scritto fra gli altri per Il Messaggero, Il Domani e TPI, e da anni tenta di far luce sull’oscuro assassinio di Antonio Russo. Nel 2021 ha riannodato i fili delle inchieste giudiziarie aperte sull’omicidio nel podcast d’inchiesta “La congiura del silenzio” realizzato per Rai Radio 1, per cui è risultato finalista alla decima edizione del Premio Roberto Morrione e ai Dig Awards 2022, nonché vincitore nello stesso anno del Premio Antonio Russo. Il libro amplia la narrazione del podcast ripercorrendo l’intera esistenza del giornalista abruzzese, integrandola di nuove testimonianze e piste investigative, con l’obiettivo di rinfocolarne la memoria a 25 anni dalla scomparsa e analizzare le ragioni, i fattori e le contingenze geopolitiche che hanno impedito l’accertamento di ogni verità sul suo omicidio.

Antonio Russo è stato un giornalista freelance e inviato di Radio Radicale

L’evento aperto al pubblico si terrà alle ore 18 presso il Foyer del Palazzo Sirena. Interverranno la Sindaca di Francavilla al Mare Luisa Russo, nonché cugina del giornalista ucciso, e l’Assessore alla Cultura Cristina Rapino. Dialogherà con l’autore il coordinatore editoriale della Carabba Carlo Spera.

Jacopo Ottenga Barattucci

“È un libro la cui copertina comunica già moltissimo: è densa di significato. Racconta la storia dell’omicidio di Antonio Russo, giornalista ucciso dai russi durante la guerra tra Russia e Cecenia, ma ripercorre anche l’intero arco della sua vita, sin dalla nascita. Ritengo che questo libro sia di fondamentale importanza per la collettività perché Antonio Russo è stato ucciso mentre cercava la verità, svolgendo il proprio lavoro con passione, rigore e determinazione. Tramandare soprattutto ai giovani il valore del giornalismo libero e indipendente significa educarli al senso critico, alla ricerca della verità e alla partecipazione consapevole alla vita democratica. Invito davvero tutti a leggerlo e ringrazio Jacopo Ottenga Barattucci per l’incredibile lavoro svolto”, ha commentato la Sindaca Luisa Russo.

Antonio Russo è stato un giornalista freelance e inviato di Radio Radicale

Grazie al contributo del Comune di Francavilla al Mare e della Fondazione Antonio Russo, lo scorso dicembre cinquanta copie del libro sono state consegnate in anteprima agli studenti delle classi 2^A e 3^A del liceo scientifico A. Volta, coinvolte nel progetto interdisciplinare “Pace e Cooperazione” che culminerà nella realizzazione di un podcast, e agli studenti delle classi quarte e quinte che compongono la redazione del giornalino scolastico “Voci dal Volta”. Martedì 20 gennaio i ragazzi avranno modo di incontrare l’autore, che sarà ospite presso l’Aula Magna dell’istituto per raccogliere le impressioni suscitate dalla lettura del testo.

 

“Antonio Russo è stato un giornalista libero e coraggioso, che ha pagato con la vita la scelta di raccontare la verità dai luoghi di guerra. La sua figura rappresenta ancora oggi un esempio altissimo di giornalismo inteso come servizio pubblico. È nostro dovere trasmettere questi valori alle nuove generazioni ed è per questo che, ogni anno, coinvolgiamo attivamente gli studenti del nostro liceo. L’incontro con l’autore sarà un’importante occasione di confronto e riflessione, affinché il valore del giornalismo e della ricerca della verità continui a vivere attraverso la consapevolezza e l’impegno dei più giovani”, ha commentato l’Assessore alla Cultura e alla Pubblica Istruzione Cristina Rapino.

Casa Editrice: Carabba

Collana: TransExPress

Direttore di collana: Carlo Spera

Autore: Jacopo Ottenga Barattucci

Titolo: Antonio Russo. Uno scrupoloso reporter di cuore

 

Prefazione: Barbara Schiavulli

Postfazione: Giorgio Fornoni

 

Editing: Carlo Spera

 

Pagine: 296

Prezzo: 18,00 €

ISBN: 978-88-6344-857-3

 

© Casa Editrice Carabba srl

Lanciano, 2025

Printed in Italy

Antonio Russo è stato un giornalista freelance e inviato di Radio Radicale

 

Nota del curatore: TransExPress è una collana di libri contro. Contro la disinformazione, le falsità. Contro se stessi. Le presunzioni che ci caratterizzano sono l’indizio più evidente della nostra scarsa obiettività. Divisi in schieramenti siamo tutti accomunati dalla menzogna. La verità è sminuita, trascurata, quasi sempre distorta. I libri di questa collana cercano di ristabilire un equilibrio e sono scritti da chi non ha interessi da difendere né ha bisogno di piegare i dati, falsandoli, a ragioni economiche o politiche.

 

Breve biografia di Antonio Russo: Antonio Russo (Chieti, 3 giugno 1960) è stato un giornalista freelance e inviato di «Radio Radicale», noto per il suo impegno nel coprire conflitti dimenticati e denunciare violazioni dei diritti umani. Il 16 ottobre 2000 è stato ucciso da mani ignote. Aveva raccolto prove significative sull’uso da parte dell’esercito russo di armi proibite contro la popolazione cecena. Né i mandanti né gli esecutori dell’omicidio sono stati assicurati alla giustizia. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, anche postumi: il “Premio Ischia”, il “Premio Sarteano Penne Pulite”, il “Premio Andrea Barbato”, il “Premio Pietro Aretino”, il “Premio Saint-Vincent” e il “Premio Val di Sole”.

Breve biografia dell’Autore: Jacopo Ottenga Barattucci è nato a Ortona nel 1993. Giornalista e docente, ha scritto per «Il Messaggero», «Il Domani», «TPI» e altri giornali online occupandosi di cronaca e inchieste. Nel 2021 ha scritto e realizzato per Rai Radio 1 il podcast La congiura del silenzio, finalista alla decima edizione del “Premio Roberto Morrione”, ai “Dig Awards 2022” e vincitore, nello stesso anno, del “Premio Antonio Russo”. Nel 2018 ha pubblicato il saggio Pino Daniele. Dove tutto ha senso c’è sentimento.

 

Breve sinossi: Il 16 ottobre del 2000, in un sentiero di campagna nei dintorni di Tbilisi, un pensionato scopre il corpo di un uomo con il torace fracassato. È Antonio Russo, reporter diventato popolare l’anno precedente in Kosovo quando restò il solo occidentale a raccontare l’ultima fase della pulizia etnica perpetrata dai serbi. In Georgia aveva raccolto significativa documentazione sulle armi proibite utilizzate dalle milizie russe sui civili ceceni, e proprio in quei giorni doveva rientrare in Italia. Sin dalle prime battute le indagini georgiane appaiono viziate da ambiguità e depistaggi, mentre l’inchiesta parallela della Procura romana si dipana su basi incerte e il solo indiziato si rivela estraneo all’omicidio. Attraverso un lavoro certosino, Ottenga Baratucci ricostruisce l’intensa vita del giornalista e smonta pezzo pezzo la duplice inchiesta sull’omicidio mettendo in luce approssimazioni, ambivalenze e omissioni, e non ultima, per ragioni e in forme diverse, la sudditanza di entrambi i Paesi alla Russia di Putin. Ed è forse questa la ragione prima per cui nessun colpevole e nessuna verità sono stati accertati e Antonio Russo, e il suo esemplare stile d’informazione che imbarazzava il potere smascherando responsabilità e realtà scomode, sono naufragati nel mare dell’oblio.

 

Breve estratto dalla Prefazione di Barbara Schiavulli: “Non c’è vittoria per un giornalista di guerra. C’è solo la possibilità di lasciare una traccia. Per questo si parte. Si lascia la scrivania, la polvere del mondo civile, per infilarsi in luoghi dove la verità ha le gambe spezzate. Antonio Russo non era un santo, né un eroe. Era una spina nel fianco. Non stava mai dove gli dicevano di stare. Non cercava protezioni né riflettori. Amava stare dove gli altri non volevano guardare. Antonio Russo è morto per esserci. Jacopo Ottenga Barattucci scrive per non lasciarlo morire due volte. Questo libro non è un monumento, né un santino. È un viaggio dentro la verità mutilata, dentro la memoria che punge, dentro la necessità di raccontare anche quando non conviene. È la prova che il giornalismo, se fatto davvero, è un atto di umanità e disobbedienza insieme”.

 

Breve estratto dalla Postfazione di Giorgio Fornoni: “In Russia è molto difficile parlare di fatti che vanno contro il potere. Per anni ho frequentato quel mondo e ho sempre saputo che parlarne costituiva un pericolo. Molti giornalisti hanno pagato per raccontare la verità. Antonio Russo e la mia amica Anna Politkovskaja, ad esempio. Quando le chiedevo se avesse paura del Cremlino, rispondeva che tutti hanno paura del Cremlino, ma che, paura o no, quella era la sua professione”.

 

Mostra fotografica FlatTime Is the Right Time Senigallia

Il rapporto tra fotografia e corpi, luoghi, superfici e nature morte in una grande mostra tra Jesi e Senigallia-Biblioteca DEA SABINA

, , , , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Il rapporto tra fotografia e corpi, luoghi, superfici e nature morte in una grande mostra tra Jesi e Senigallia-

La Fondazione Cassa di Risparmio di Jesi e il Comune di Senigallia presentano fino al 2 giugno 2026 la mostra fotografica Flat Time Is the Right Time, nella doppia sede di Palazzo Bisaccioni a Jesi e del Palazzo del Duca a Senigallia. Sono riunite per l’occasione oltre cento immagini che indagano il rapporto del medium fotografico con corpi, luoghi, superfici e nature morte, temi centrali nella storia dell’arte e della fotografia, sia storica sia contemporanea. I curatori Roberto Maggiori e Luca Panaro hanno selezionato, dall’ampia Collezione di Pier Luigi Gibelli, le opere di 67 autori internazionali che rappresentano in modo significativo questi grandi ambiti tematici. Ogni sezione del percorso è introdotta da una riflessione critica che accompagna il visitatore nella lettura delle immagini e orienta l’esperienza visiva.

Mostra fotografica FlatTime Is the Right Time Senigallia
Mostra fotografica FlatTime Is the Right Time Senigallia-Foto- Giulia Parlato, Lizard (2019; digital print). Su concessione dell’artista

L’esposizione si sviluppa, come già sottolineato, in due sedi: a Palazzo Bisaccioni di Jesi è allestita la sezione dedicata al corpo, mentre Palazzo del Duca a Senigallia ospita le fotografie incentrate su luoghi, nature morte e still life. Nel suo insieme, la mostra intende proporre una riflessione sul valore della collezione come strumento di interpretazione dell’evoluzione del linguaggio artistico, attraverso una serie di scelte personali capaci di restituire uno sguardo articolato sulla fotografia, mettendo in evidenza tanto le spinte innovative quanto le ricorrenze stilistiche legate all’uso del mezzo. La raccolta appartiene a Pier Luigi Gibelli, chirurgo plastico-estetico che ha iniziato a collezionare fotografia nei primi anni Novanta, scoprendosi collezionista per passione.

In molte delle opere presentate si privilegia la ripresa ravvicinata: spesso il fotografo sembra voler osservare la realtà da un punto di vista alternativo, non sempre accessibile allo sguardo umano, proprio per questo capace di aprire nuove prospettive di ricerca. Superata l’idea di una fotografia come mera adesione al reale, il colore diventa veicolo di una percezione mediata delle cose, più vicina all’immaginario contemporaneo che all’esperienza diretta. Il, fotografo è sempre meno interessato alla semplice documentazione di un luogo e sempre più coinvolto nella messa in scena di un’azione che egli stesso provoca all’interno del paesaggio, seguendo unicamente le regole interne della propria poetica. La mostra vuole mettere così in luce, a tratti, alcune fratture all’interno dell’apparente linearità della storia della fotografia, attribuibili ad artisti difficilmente riconducibili a movimenti o correnti definite, spesso portatori di una ricerca solitaria ma capaci di incidere in modo profondo e duraturo sui processi di trasformazione artistica tuttora in corso.

Mostra fotografica FlatTime Is the Right Time Senigallia

Le fotografie in mostra sono di Berenice Abbot, Charlotte Abramow, Giulia Agostini, Nobuyoshi Araki, Evgenia Arbugaeva, Jessica Backhaus, Roger Ballen, Olivo Barbieri, Gabriele Basilico, Hans Bellmer, Jacopo Benassi, Gianni Berengo Gardin, Karl Blossfeldt, Andrea Botto, Piergiorgio Branzi, Brassaï, Sophie Calle, Silvia Camporesi, Giovanni Chiaramonte, Federico Clavarino, Mario Cresci, Gregory Crewdson, Paola Di Bello, Robert Doisneau, Elliott Erwitt, Walker Evans, Joan Fontcuberta, Vittore Fossati, Luigi Ghirri, Mario Giacomelli, Paolo Gioli, Robert Gligorov, Guido Guidi, Florence Henri, Todd Hido, Kenro Izu, Ogawa Kazumasa, Taisuke Koyama, Uliano Lucas, Urs Luthi, Esko Männikkö, Allegra Martin, Nino Migliori, Arno Rafael Minkkinen, Walter Niedermayr, Erwin Olaf, Giulia Parlato, Regine Petersen, Paola Pivi, Barbara Probst, Jan Saudek, Ferdinando Scianna, Andres Serrano, Malick Sidibé, William Eugene Smith, Kiki Smith, Alec Soth, Alessandra Spranzi, Tilo & Toni, Franco Vaccari, Paolo Ventura, Weegee, William Wegman, Edward Weston, Joel Peter Witkin, George Woodman, Masao Yamamoto.

Mostra fotografica FlatTime Is the Right Time Senigallia

La mostra è accompagnata dal catalogo a cura di Roberto Maggiori e Luca Panaro, con testi di Mauro Carbone, Antonello Frongia, Roberto Maggiori, Luca Panaro. Graphic Design di Emiliano Biondelli. Editrice Quinlan, 2025.

Orari: Palazzo Bisaccioni, tutti i giorni dalle 9.30 alle 13 e dalle 15.30 alle 19.30. Palazzo del Duca, da giovedì a domenica dalle 15 alle 20.

 

 

 

Enrico Castello-60 poesie cinesi

Enrico Castello, pittore futurista in arte Chin-60 poesie cinesi-Biblioteca DEA SABINA

, , , , , , , , 0

Biblioteca DEA SABINAEnrico Castello-60 poesie cinesi

Enrico Castello pittore futurista in arte Chin-60 poesie cinesi-

Dal XIII secolo avanti Cristo al Novecento scelte dalla raccolta de «La flûte jade»
A cura di Francesco Saladini-Editore Librati

Descrizione del libro di Enrico Castello-60 Poesie cinesi-.“Un erudito cinese forse mai esistito giunge in Europa ai primi del Novecento e traduce in francese centosettantuno poesie della sua terra, un orientalista parigino le pubblica in un piccolo volume dal grande successo dopo averne, forse, inventato alcune, un aero-pittore futurista apprezzato da Carrà le versa in italiano a metà del secolo senza divulgare la sua traduzione e le lascia, partendo per il Brasile, a un generale dell’Esercito suo amico: forse c’è un giallo, comunque le poesie scelte da quella traduzione sono splendide”.

 

Enrico Castello (1890 – 1966), in arte Chin, pittore futurista

Breve Biografia di Enrico Castello (1890 – 1966), in arte Chin, pittore futurista, aviatore e ufficiale dell’Aeronautica militare, illustratore di libri e giornali, scultore e poeta, ha tradotto dal francese in italiano a metà Novecento, portandole in versi, le 170 poesie cinesi pubblicate nel 1920 a Parigi dallo scrittore e orientalista Franz Toussaint nel volume in sedicesimo “La flute de jade”. Sessanta di tali poesie, scelte come rappresentative dell’originalità e della forza della lirica dell’ex Celeste Impero, vengono proposte in questa ristampa d’un libretto del 2018 insieme con brevi note sulla loro provenienza e sulla storia della Cina.

 

 

pastora Letizia Tomassone

Quando la Bibbia parla al femminile : a colloquio con la pastora Letizia Tomassone-Biblioteca DEA SABINA

, , , , , , , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Quando la Bibbia parla al femminile : a colloquio con la pastora Letizia Tomassone-

A margine del convegno internazionale La Bibbia e le Donne. Esegesi, Cultura e Società, tenutosi a Napoli dal 4 al 7 dicembre 2025, abbiamo rivolto alcune domande alla pastora Letizia Tomassone, docente di “Studi femministi e di genere” presso la Facoltà valdese di Teologia di Roma.

Chiesa Valdese di-Piazza-Cavour-Roma

 

– Le narrazioni bibliche includono donne di notevole autorità: profetesse, giudici, leader di comunità. Queste figure possono sfidare o arricchire il modo in cui le chiese odierne, e le società in generale, comprendono la leadership femminile?

«Nei racconti biblici le donne sono spesso nascoste nelle pieghe delle pagine, non hanno nome né voce, o sono state ignorate dai commentatori classici. Eppure, il loro ruolo è spesso centrale nello sviluppo teologico delle scene. Spesso fanno la differenza, con visioni divergenti e innovative: a volte, come la samaritana, diventano annunciatrici del Cristo; oppure, come la cananea, cambiano il modo in cui Gesù guarda al mondo pagano. Molte liturgie contemporanee invocano la voce profetica delle donne, la loro azione di compassione e giustizia, la visione di trasformazione creativa dei conflitti e riconciliazione. Nelle nostre liturgie le disegniamo come portatrici dell’antica rivelazione del Dio del patto che si manifesta attraverso la vita delle ultime, messe ai margini e rese invisibili dalla religione patriarcale. C’è da domandarsi se le donne nelle chiese abbiano ancora uno sguardo così nuovo e trasformativo da saper inventare nuovi modi di agire per le comunità credenti».

pastora Letizia Tomassone

– La ricerca storico-critica sulle donne nella Bibbia rivela spesso ruoli molto più ampi di quelli conservati dalla tradizione. Quali tipi di resistenza o difficoltà incontra ancora oggi questo tipo di ricerca all’interno delle chiese o in altri contesti non accademici?

«Spesso l’esegesi femminista riporta in superficie collegamenti tra testi che non erano stati notati e che danno importanza a storie di donne e di nascite. Come quando, in Esodo 2, la madre del piccolo Mosè vede che il bimbo è bello. Un richiamo allo sguardo di Dio sulla creazione: “vide che era bella”. Un bambino schiavo e destinato alla morte dal decreto di Faraone viene dichiarato “bello” e degno di vivere. E la madre prepara per lui un’arca – il testo usa lo stesso termine usato per l’arca di Noè – indicando narrativamente ciò che le religioni sanno profondamente della compassione umana: salvare una sola creatura significa salvare l’umanità intera. Così l’esegesi femminista usa gli strumenti dell’analisi storico-critica insieme a quella intersezionale che mette in luce le asimmetrie di potere e le diverse oppressioni. Gli scarti dei soggetti, le dinamiche di liberazione che passano attraverso strategie sotterranee, invisibili a chi sta in alto, aprono percorsi controculturali.

A volte sembra che mostrare l’azione delle donne in favore della giustizia e della pace getti ombra sull’agire maschile. Lo stesso testo biblico si muove in questa direzione, per esempio quando, raccontando della giudice Debora, commenta che Dio darà il nemico nelle mani di una donna per svergognare gli uomini incapaci di guidare il popolo verso la libertà. Ma una tale visione, che contrappone donne e uomini, crea solo maggiore conflittualità e rancori. Al contrario si dovrebbe promuovere una cultura della cooperazione che tragga vantaggio dalle differenti risorse che scaturiscono da soggetti di genere diverso».

 

– L’emancipazione femminile provoca ancora reazioni di opposizione, persino violente. Dal suo punto di vista, leggere la Scrittura attraverso la lente degli studi di genere può offrire strumenti per comprendere e disinnescare queste dinamiche di paura e controllo?

«Non dovrebbe mai essere considerato “di parte” mettere in luce immagini femminili del divino o donne che esprimono azioni profetiche e rivelano Dio nella sua ampiezza, andando oltre una visione misogina e ristretta a un solo genere. Questo modo di predicare a partire dai margini mette in questione tutte le immagini dominanti e oppressive del divino e di conseguenza tutte le costruzioni religiose gerarchiche. Per questo può essere sentita come una predicazione minacciosa per chi gode dei dividendi patriarcali: benefici e privilegi materiali e simbolici che gli uomini ricevono per il solo fatto di appartenere al genere maschile.

Per questo il discorso o la predicazione femminista creano ancora disagio, e positivamente danno luogo a necessarie trasformazioni di posizione. Gesù afferma che è venuto a portare spada e non pace, certamente intendendo una pace di facciata, che nasconde le miserie e le ingiustizie umane. La spada di Gesù, come già nei profeti, è il giudizio di Dio sulle iniquità e la proposta di una armonia che ripristini relazioni di giustizia ribaltando le divisioni che creano schiavi e schiave, persone escluse ed emarginate: economie sociali di morte che Dio condanna offrendo la visione di economie giuste di vita».

 

– Le chiese protestanti (e anglicane) già anni fa hanno cominciato a valorizzare il ruolo delle donne nei ministeri e nel governo ecclesiale. Quali passi ritiene siano ancora da fare per valorizzare appieno le competenze e i doni delle donne, e in che modo la ricerca biblica può contribuire a questo processo?

«È un vantaggio avere donne ai tavoli del governo delle chiese, arricchendo così gli approcci alla gestione economica, alle dinamiche di relazione interne alle chiese, alle relazioni ecumeniche e interreligiose. Tale vantaggio va valorizzato attraverso le reti che le donne hanno costruito negli anni, in modo che non siano voci isolate ma portino con sé alcune consapevolezze elaborate in modo collettivo nelle associazioni femminili. Inoltre, anche gli uomini dovrebbero esercitarsi nell’esegesi femminista dei testi biblici, non mettendo al centro se stessi e la loro identificazione con i soggetti maschili dei racconti, che sono spesso uomini in posizione di autorità: profeti, re, cantori o Gesù stesso. Il partire da sé nel caso degli uomini deve passare attraverso una rivisitazione di quel dividendo dei privilegi patriarcali di cui dicevo prima, e il guadagno di uno sguardo diverso, dal basso, che rispecchi l’evangelo del Magnificat e rovesci i troni dei potenti»

Foto di Pietro Romeo-Font-Riforma.it- Il quotidiano on-line delle chiese evangeliche battiste, metodiste e valdesi in Italia.

 

Chiesa-Valdese-di-Piazza-Cavour-Roma

I Valdesi-sono tra le più antiche delle chiese protestanti presenti in Italia-Biblioteca DEA SAINA

, , , , , , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

I Valdesi-sono tra le più antiche delle chiese protestanti presenti in Italia

I Valdesi, sono una realtà ben caratterizzata. Un po’ meno della metà dei Valdesi italiani sono concentrati in una piccola regione alpina detta “valli valdesi” che converge su Pinerolo (Torino) dove in alcuni comuni essi costituiscono la maggioranza: il solo luogo in Italia a popolazione protestante. Il resto dei valdesi è sparso in tutta Italia, concentrato in genere nelle città grandi e medie, ma con significative presenze in piccoli centri, soprattutto al sud. Con le loro chiese, istituzioni culturali, pubblicazioni, tradizioni storiche e legami internazionali i valdesi costituiscono in Italia una realtà ben caratterizzata, con un forte senso della propria identità e svolgono nel paese una funzione che va al di là del numero non rilevante dei suoi fedeli, proponendosi come scopo essenziale l’annuncio dell’evangelo di Gesù Cristo.

Chiesa Valdese di-Piazza-Cavour-Roma-

Le origini, il dissenso. Il nome valdese deriva da Pietro Valdo (o Valdesio), mercante di Lione morto attorno al 1215, iniziatore di un movimento pauperistico laico (i poveri di Lione) che si diffonde come movimento di protesta ecclesiale in Italia e in Europa, dove diventa fino al XVI secolo uno dei filoni del dissenso presente nella cristianità occidentale e dove è anche oggetto di numerosi processi da parte dell’Inquisizione, condanne, persecuzioni e stragi.

Dalle persecuzioni ai diritti. I valdesi sopravvissuti nelle valli del pinerolese aderiscono nel 1532 alla Riforma protestante e si strutturano come una chiesa riformata, in comunione con le altre chiese sorte dalla Riforma. Perseguitati a più riprese, isolati per tre secoli nel loro ghetto alpino, oggetto di tentativi di sterminio in massa nel 1655 e nel 1686, i valdesi ottengono le libertà civili e politiche soltanto nel 1848. Da allora, in una terza fase della loro storia, essi diventano una delle componenti del mondo evangelico italiano, con una forte carica missionaria che li vede diffondersi in tutto il paese, in parte per emigrazione, in parte per l’adesione di élites risorgimentali e cattoliche e di gruppi operai e contadini.

L’integrazione con i metodisti. Il processo di integrazione con le chiese metodiste, in corso da alcuni decenni, si è concluso con il Patto di integrazione del 1975 e il Sinodo unico del 1979. Le due chiese integrate si presentano con il nome di “Chiesa evangelica valdese – Unione delle chiese valdesi e metodiste”, con un unico organo esecutivo, la “Tavola valdese”.

Piccola, ma internazionale. La chiesa valdese non è una chiesa soltanto italiana. Le sue vicende storiche e l’intensa emigrazione le hanno dato nei secoli un volto internazionale. Attualmente essa è strutturata come una chiesa sopranazionale, con un sinodo che si riunisce in due sessioni: una per la zona europea (sostanzialmente l’Italia più alcune comunità di lingua italiana in Svizzera) e una per la zona rioplatense (Uruguay e Argentina). I valdesi sudamericani sono oltre 15.000 dei quali due terzi in Uruguay. Il sistema di governo della chiesa valdese è di tipo rappresentativo-sinodale. I sinodi (formati di pastori e di laici in numero eguale) si riuniscono annualmente e danno alle rispettive amministrazioni (la Tavola valdese per la zona europea e la Mesà valdense per quella rioplatense) dei mandati vincolanti. Ogni sessione sinodale è competente per la direzione della vita ecclesiastica nella propria zona. Per tutte le questioni di formulazione della fede, di disciplina generale, di rapporti con gli stati e di ecumenismo occorre una decisione conforme delle due sessioni.

Chiesa Valdese di-Piazza-Cavour-Roma-Vetrate

La teologia. I valdesi professano la fede evangelica come è stata formulata dalla Riforma del XVI secolo particolarmente nella sua forma calvinista o riformata in senso proprio. Il suo documento fondamentale è la Confessione di fede detta “del 1655”. Al centro della propria vita religiosa ed ecclesiastica i valdesi pongono la Bibbia che viene letta e interpretata come “parola di Dio” senza tuttavia rifiutare l’apporto della critica biblica e le ricerche storiche e teologiche; essi rifiutano di conseguenza ogni forma di ministerio sacerdotale e di gerarchia personale. In linea di principio i pastori non si distinguono dai laici se non perché essi svolgono con regolarità e con un riconoscimento specifico i compiti che sono prerogativa di tutti i credenti.

Organizzazione e rapporti con lo Stato. Alle chiese valdesi e metodiste fa capo una popolazione complessiva (come risulta dalle loro stesse registrazioni) di circa 29.000 persone, distribuita in 130 chiese locali, di cui 4 in Svizzera (con un totale di 109 pastori in servizio, di cui circa un terzo donne), suddivise in 4 distretti, ciascuno con una propria conferenza annuale e propri organi esecutivi. Le amministrazioni ecclesiastiche gestiscono, a nome delle chiese valdesi e metodiste, un certo numero di istituzioni culturali, educative e di assistenza tra le quali la Facoltà valdese di teologia a Roma per la formazione dei pastori e delle pastore, la casa editrice Claudiana a Torino; il settimanale “Riforma” e il quotidiano online “riforma.it”.

Dal 1984 i rapporti tra le chiese valdesi e metodiste e lo Stato italiano sono regolati da una Intesa (legge 449/1984), sulla base dell’art. 8 della Costituzione.

Rapporti con altre chiese. La Chiesa valdese ha stretti legami di collaborazione con le altre chiese evangeliche in Italia e nel mondo. E’ tra i fondatori del Consiglio ecumenico delle chiese (Amsterdam 1948) e della Federazione delle chiese evangeliche in Italia (1967), è membro della Comunione mondiale delle chiese riformate e della Comunità evangelica di azione apostolica (CEVAA) e intrattiene stretti legami con le chiese protestanti in Germania, Francia, Inghilterra, Stati Uniti. In Italia collabora con le altre chiese evangeliche nella Federazione delle chiese evangeliche e nella Commissione delle chiese evangeliche per i rapporti con lo Stato (CCERS).

Siti utili

La sede legale della Tavola valdese è a Torre Pellice (Torino); gli uffici a Roma in via Firenze 38, tel. 064745537.

Sulla storia e il pensiero valdese: Giorgio Tourn; I valdesi: la singolare vicenda di un popolo chiesa, Claudiana, Torino 1977; Aldo Ribet, Per un’alternativa al Concordato, Claudiana, Torino 1988; Giorgio Bouchard, I valdesi e l’Italia, Claudiana, Torino 1988.

Fonte-(agenzia stampa nev- notizie evangeliche, febbraio 2017)

Servizio stampa della Federazione delle chiese evangeliche in Italia via Firenze 38, I-00184 Roma
tel. (+39) 06 4825 120 – (+39) 06 483 768
fax. (+39) 06 4828 728

Contattaci: nev@fcei.it

 

Roma-Mattatoio di Testaccio

Roma-Nasce la nuova “Città delle Arti” nell’ex Mattatoio di Testaccio-Biblioteca DEA SABINA

, , , , , , , , 0

Biblioteca DEA SABINA

Roma-Nasce la nuova “Città delle Arti” nell’ex Mattatoio di Testaccio-

Roma– La nuova “Città delle Arti” nell’ex Mattatoio di Testaccio-Presentato in Campidoglio il primo Centro pubblico specificamente destinato alla Fotografia, uno dei progetti principali previsto dal vasto programma di recupero e rigenerazione urbana in corso all’ex Mattatoio di Testaccio, che diventerà la nuova “Città delle Arti”.

Roma-Mattatoio di Testaccio
Roma-Mattatoio di Testaccio

A presentare questo innovativo spazio culturale della città, che verrà inaugurato il prossimo 29 gennaio in occasione del 70° anniversario del gemellaggio tra Roma e Parigi e aperto al pubblico il giorno dopo, il Sindaco Roberto Gualtieri, l’Amministratore Delegato della Fondazione Mattatoio, Umberto Marroni e l’Assessore capitolino alla Cultura, Massimiliano Smeriglio.

 

Il Centro, che si candida a punto di riferimento per la promozione della cultura fotografica contemporanea, italiana e internazionale, si trova all’interno dell’ex macello nel padiglione 9D. L’appalto è stato gestito direttamente da Roma Capitale e Sovrintendenza Capitolina, per un importo di circa 5 milioni di euro di fondi comunali.

 

La struttura di circa 1500 mq si sviluppa su due piani in grado di ospitare anche più iniziative in contemporanea: il piano terra da oltre 1000 mq presenta spazi modulabili per varie attività espositive, uffici, biglietteria e biblioteca con 3 mila volumi mentre, nei 450 mq complessivi del primo piano, si trovano una grande sala polivalente da quasi 200 mq e uno scenografico ballatoio espositivo.

 

È stato fatto un grande lavoro di valorizzazione dell’edificio originario grazie alla linearità delle architetture industriali di fine ‘800 dove le vecchie strutture in ghisa, le guidovie e il tetto a capriate si integrano in modo suggestivo con la parte moderna. Gli impianti di illuminazione e di climatizzazione di ultima generazione garantiscono un servizio adattabile a tutte le diverse esigenze espositive.

 

Presentato anche il logo, un monogramma che rappresenta l’unione di cornice e contenuto, con una visione contemporanea e sintetica dei concetti di inquadratura, prospettiva, dualità e modularità.

 

 

Le prime mostre

 

Le esposizioni inaugurali, organizzate anche con il contributo del main sponsor Urban Vision e la collaborazione con Civita Mostre Spa, riguarderanno il grande fotografo statunitense scomparso nel 2009, Irving Penn, e la fotografa e artista italiana Silvia Camporesi. La mostra “Irving Penn PHOTOGRAPHS 1939 – 2007 – Capolavori dalla collezione della Maison Européenne de la Photographie, Parigi”, curata da Alessandra Mauro, Pascal Höel e Frédérique Dolivet si svolgerà dal 30 gennaio al 29 giugno 2026. Contemporaneamente sarà allestita anche l’esposizione: “Silvia Camporesi. C’è un tempo e un luogo”, curata da Federica Muzzarelli.

 

Sempre nello stesso periodo, “Campo visivo”, lo spazio dedicato ai linguaggi contemporanei, alla ricerca e alla sperimentazione, ospiterà l’allestimento “Corpi reali e corpi immaginari”, curata da Daria Scolamacchia, con l’ambizione di stimolare una riflessione su corpo e gesto, mescolando materiali di archivio con immagini documentarie e proiezioni giocose.

 

 

La nuova “Città delle Arti”

 

Il Mattatoio di Testaccio, complesso di circa 105.000 mq costruito nel 1881 e poi dismesso nel 1975, si sta trasformando nella nuova “Città delle Arti”. Si tratterà di uno dei più grandi poli culturali europei, che sarà gestito in modo integrato dalla Fondazione Mattatoio di Roma, costituita nel novembre scorso.

 

Grazie alla collaborazione dell’Università RomaTre e della Fondazione Roma e con un investimento di oltre 90 milioni di euro da fondi Pnrr e comunali, i lavori si concluderanno tra il 2026 e il 2027.

 

Ben 15 i grandi cantieri e alcuni spazi sono già attivi da tempo, come gli spazi universitari e quelli espositivi. I lavori vanno dalla facciata, con il restauro dell’iconica tauromachia, alla riqualificazione dei vari padiglioni, fino alla nascita del primo Centro della Fotografia di Roma Capitale presentato oggi.

 

Nel 2027 è prevista la conclusione dei lavori del Padiglione ex frigoriferi, destinato a ospitare la Biblioteca centrale della facoltà di Architettura di Roma Tre, e una caffetteria. A marzo 2025 è partito il cantiere per la Palazzina 27, nell’ex Magazzino del Bestiame, che ospiterà una biblioteca multimediale con centro studi.

 

Si sta intervenendo anche sugli spazi pubblici a ridosso del Mattatoio, con un nuovo parcheggio, sul recupero delle facciate e del perimetro esterno, poi su vari altri padiglioni per spazi culturali e quelli del Dipartimento di Architettura dell’Università Roma Tre, insieme alla realizzazione di un grande padiglione per eventi che sarà pronto a giugno 2026.

 

Grazie al generoso contributo della Fondazione Roma, aperto anche il cantiere che realizzerà una pista ciclabile da 550 metri nuova di zecca, che collegherà la ciclovia del Tevere direttamente con l’ex Mattatoio.

 

Load More